El Espejo Pintado

Es una mañana gris y fría para la época del año, desde mi ventana veo las hojas verdes de un palo borracho que danzan al compás del viento. Estoy esperando una llamada. De repente suena el teléfono y es él, que afortunadamente rompe con la monotonía de la mañana. Me avisa que ya está disponible para conversar conmigo, lo cual me alegra profundamente. Lo primero que se me viene en mente es decirle lo mucho que me gustó su última película, El secreto de sus ojos.

Se trata de uno de los realizadores argentinos más importantes de los últimos tiempos, Juan José Campanella, un cineasta que creció en el barrio de Vicente López, (Buenos Aires) que en principios estudió para ser ingeniero electrónico y poder trabajar en televisión, pero que luego decidió viajar a Estados Unidos para estudiar cine. Allí se quedó durante 20 años, donde se desempeño como director en exitosas series de la TV norteamericana como La Ley y el orden, 30 Rock, Six Degrees y Dr. House. En Argentina se lo conoce por obras cinematográficas memorables como El Hijo de la Novia, nominada al Oscar como mejor película extranjera en el 2001, El mismo amor la misma lluvia (1999) y Luna de Avellaneda (2004).

Al hablar con él me percato enseguida de que es una persona sencilla, conserva el trato familiar en su modo de hablar, quizás producto de su infancia en el barrio, de su manera de ver la vida, que logra plasmar también a través de sus historias. Por algo su forma de hacer cine llega tanto a la gente, conmueve y sorprende.

Intento ocultar por un rato mi alegría de espectadora complaciente y asumo mi rol de periodista, empiezo a preguntar.

- ¿Qué se siente estar viviendo un éxito tan importante como El Secreto de sus ojos, que ya va por encima de los 2 millones de espectadores? ¿Esperabas esa reacción de la gente?

- Yo siempre digo que en el cine no existe la felicidad sino el alivio, (ríe) y la verdad que a esta altura tengo que empezar a ponerme feliz, porque realmente la repercusión que tiene es algo que me sorprende. Los que hicimos la película nos preguntamos porqué motivo sucede lo que sucede. Estamos muy contentos.

- ¿Cómo surgió la idea de esta última obra? ¿Fue a  partir de la lectura del libro de Eduardo Sacheri, La pregunta de sus ojos?

- Compré el libro de Eduardo no con la idea de hacer una película, sino con las ganas de leerlo, nada más. Es más, soy fanático de sus cuentos, por eso apenas supe que había escrito una novela, la conseguí. Y ahí empezó todo el camino que demoró dos años y medio.

- Ricardo Darín trabajó en tus últimas cuatro películas ¿Podríamos decir que es tu actor preferido?

- No podríamos decir que es mi actor preferido porque sería un insulto para los demás actores. Creo que para los papeles que hizo en esas películas, sí, era mi actor preferido, sin dudas. Espero que sigamos trabajando juntos. Además, tenemos muchas cosas en común, compartimos un mismo método de trabajo. Creativamente tenemos una enorme cantidad de similitudes y unas pocas diferencias, las suficientes como para enriquecer el trabajo. Es decir, no ocurre una simple suma de cabezas, sino que se potencian.

- En algunas entrevistas que te hicieron, leí que no podías imaginarte historias que no sucedan en la Argentina. ¿Por qué?

- Sí, eso es porque todas las ideas que se me ocurren tienen que ver con la realidad que me rodea.

-Formulo esta pregunta teniendo en cuenta que viviste y trabajaste durante tantos años en USA, por lo cual no sería extraño que imaginaras una historia que tuviera algo que con ver con ese país.

- Sí, seguramente. Alguna vez podría ocurrir. De hecho, alguna vez se me ocurrió. Es decir, lo de pensar en historias locales me pasa desde que empecé a filmar y vivir a acá, otra vez. Además, si bien viví veinte años en USA, nunca llegó a ser una parte interna mía. Para mí, Estados Unidos lo que representa es “el cine”. Pero, todo lo que me pasa a mí como generador de ideas, relacionadas a cuestiones que tienen que ver con la vida, son cosas que surgen como producto de mi experiencia de vida en Argentina. Esto no quiere decir que como director no pueda hacer películas en USA o contar historias que transcurran en el lugar. El director, tiene una  mentalidad diferente a la del escritor.

- ¿Seguís trabajando en USA?

-Sí, hago televisión en USA.

- ¿Dónde preferís filmar, acá o allá?.

-No tiene que ver tanto con el lugar, sino con qué esté filmando. En los dos lugares me siento muy cómodo.

- ¿Cómo fue la experiencia de dirigir la serie Dr. House, que por cierto tiene un gran número de seguidores en nuestro país?

- Bueno, primero me convocaron para dirigir porque conocían mi trabajo como director, fui y me dieron el guión. Los directores pueden hacer comentarios sobre el material que generalmente desembocan en cambios en el guión, no drásticos, sino detalles, pero importantes. Después elegí al elenco (a los invitados de la semana), los decorados (que no son los fijos, obviamente), luego se planeó  la filmación y por último se fue a rodar. El procedimiento es siempre el mismo.

- Claro, el mismo en todos lados…

- Sí, exactamente. Y en cuanto a la sensación, a lo que se respira en el set de filmación, hay mucha tranquilidad, está todo muy afianzado. Tanto el equipo de producción como los guionistas y el elenco, son gente muy tranquila, concentrada en el trabajo. Están permanentemente tratando de que el programa no caiga en una rutina, buscan cosas nuevas. Tienen una manera de trabajar muy organizada.

-¿Hay algún realizador actual argentino de cine o TV que  te guste mucho?

- Mirá, me gusta mucho el trabajo de Marcelo Piñeyro, de Carlos Sorín y de Pablo Trapero, son tres directores que no puedo dejar de mencionar.

-¿Qué producción televisiva disfrutaste hacer más en Argentina?

- Vientos de agua, definitivamente creo que es lo mejor que hice para la TV argentina.

-¿Sentís que fue lo suficientemente reconocida por el público nacional?

- Yo creo que podría haber sido más reconocida en su momento en televisión. Pero no estoy descontento, porque a lo largo de los años se la vio muchísimo.

Hubo varias cosas que limitaron el impacto que tuvo cuando salió al aire, pero por suerte, esto no la frenó para que tuviera una carrera tremenda  cuando salió en DVD. Fue el DVD más vendido de una obra argentina. Y además, teniendo en cuenta la situación de ahora, por cada DVD vendido, hay cien copiados, así que ya la vieron muchas personas. Creo que lo que hicimos con Vientos de agua es algo que va a quedar en la gente y que se va a seguir viendo aún más. No es un producto que salió al aire una vez y que luego quedó en el olvido. Al contrario.

- ¿Juan, te interesa la crítica cinematográfica? ¿Te influye de alguna manera, o no?

- Sí, me interesa en la medida en que tiene un impacto sobre la vida de la película. Ahora, desde el punto de vista creativo, hubo en realidad tres críticas en los casi veinte años que llevo dirigiendo, que me sirvieron para ver algo sobre mi cine, para mejorar.  Pero en general, no me ayudan para crecer como director.

- ¿Qué pensás de la TV nacional actual? ¿Hay algún programa que quisieras destacar, ficcional o periodístico?

- Últimamente estoy viendo muy poco de ficción argentina, pero lo que sí veo son programas periodísticos. Por ejemplo, me gusta mucho el programa de Leuco, de Nelson Castro, el de Ernesto Tenenbaum y Slotoviazda. Además me encantan dos programas del canal Encuentro, el de Paenza por un lado y el de Feinmann por otro. Y muchas otras cosas del mismo canal que está llegando a un nivel muy alto en la televisión argentina, se supera año a año.

- Siguiendo con el tema “medios argentinos” ¿Estás contento de que se haya aprobado la ley de medios?

- La respuesta es compleja. Sí, estoy contento de que se haya aprobado la Ley de Medios, pero no me parece que la ley esté perfecta así como está. Creo que tiene muchos errores, pero está bueno que se haya aprobado para el cambio de marco de la discusión. Ahora espero que el próximo Congreso (sin duda lo va a hacer) corrija muchos de los excesos que tiene la ley. Digamos que el péndulo que estaba antes en una punta, ahora se fue para la otra y creo que tiene que estar en un punto medio. Pero como hacemos las cosas en Argentina, si no mandábamos el péndulo a la otra punta, iba a ser más difícil hacerlo llegar al punto medio.

- Para terminar, ¿Cuál es tu próximo proyecto?

- Estoy trabajando en un proyecto de animación que me va a llevar dos años y un poco más producirlo, basado en un cuento de Fontanarrosa y además estoy trabajando en una miniserie sobre Belgrano, que vamos a hacer el año que viene.

El Secreto de sus ojos, participó del Festival de San Sebastián 2009, (España) donde fue ovacionada por el público. Recientemente fue elegida para representar a la Argentina en la próxima entrega de los premios Oscars. Ojalá tengamos suerte.

Filmografía del director.

Cine:

• El secreto de sus ojos (2009)
• Luna de Avellaneda (2004)
• El Hijo de la Novia (2001)
• El Mismo Amor, la Misma Lluvia (1999)
• Y llegó el amor (1997)
• Ni el tiro ni el final (1991)
• Victoria 392 (1984)
• Prioridad nacional (1979)

TV:

• House (2007)
• 30 Rock (2006)
• Six Degrees (2006)
• Vientos  de Agua (2006)
• Law & Order: Special Victims Unit (2000-Present)
• Dragnet (2003)
• Law & Order: Criminal Intent (2002)
• Ed (2002)
• Strangers with Candy (2000)
• Upright Citizens Brigade (1998)
• Lifestories: Families in Crisis (Dead Drunk: The Kevin Tunell Story) (1993)